新京报讯（记者刘臻）9月28日，动作国内首个对艺术家莫毅早期作品进行全面梳理的机构性个展——“莫毅：我在我的兴奋里”在UCCA尤伦斯现代艺术中心开幕。本次展出逾300幅长短和彩色像片，均来自莫毅最具秀雅性的系列创作，以及一系列自拍作品。展览还初次展出艺术家的手工影集、日志和原版底片印样，并通过摄影安设和档案素材精选，更为立体和好意思满地展现莫毅自20世纪80年代末至21世纪初始创性不雅念摄影的创作理念与职责措施。“莫毅：我在我的兴奋里”由UCCA策展东说念主容想玉筹划，UCCA与法国阿尔勒海外摄影节组织呈现偷窥自拍，并先于7月在阿尔勒展出。

“莫毅：我在我的兴奋里”展览海报。

动作一位“局外东说念主”和自学成才的摄影师，莫毅的街头摄影秀雅性地记载了中国世纪之交的兴奋。在长达40年的工作生涯中，莫毅的作品有着丰富的面向，无论是其关于时期视觉话语的重访，照旧关于艺术之功用的批判性想考，这些作品恒久不乏惊喜与挑战。

“莫毅：我在我的兴奋里”展览现场。摄影：孙诗。

本次展览中，300余幅长短和彩色摄影作品横跨UCCA中展厅、新展厅和西展厅，均出自莫毅秀雅性系列作品，其中包括“一米，我死后的兴奋”（1988）、“天下车外的兴奋”（1995）、“我是流浪狗”（1995）、“跳舞的街说念”（1998）、“红色街说念“（2003），以及一系列自拍作品（1987-2003），以及莫毅把柄西展厅空间筹备的畸形场域安设作品——《技艺之河》（2024）。

莫毅在其不停衍变的摄影实践中，再行想考了社会纪实摄影的可能性，并反想了“摄影缘何成为艺术”。他在作品中常聘请不同式样的实验措施，举例在“一米，我死后的兴奋”，这一可被视为莫毅以摄影机为说念具，将行为艺术与摄影创作交融的第一次尝试中，他将摄影机固定在我方脖子后侧，以获取特定的拍摄视角。此系列作品秀雅着莫毅对摄影的质疑，以及这种质疑在创作中的视觉呈现，这关乎于他对摄影动作创作器具的措施、式样、界说以及东说念主们选定度等议题的探索与想考。

而在“我是流浪狗”系列作品中，莫毅则把镜头固定在独脚架的结尾，倒提着闯入荣华的交易街，边走边随即按动快门线获取的画面。莫毅通过这种“游戏”般的措施，簸弄、寻衅了曩昔饱胀的摄影说教，与主流的审好意思相去甚远。他的创作措施看似游手好闲、不对时宜，实则是关于东说念主们糊口境遇的反想，哀感顽艳地抒发了那时东说念主的精神景况与容貌感知。

“跳舞的街说念”则是莫毅在完成“我是流浪狗”三年之后拍摄，虽聘请了相似的镜头角度，但拍摄意图和容貌却彰着不同。比起“我是流浪狗”，这组作品更能传达日夜轮流时城市的脉动。自行车是这个时期遍地可见的交通器具，这亦然其成为该系列拍摄主题的原因。

莫毅摄影作品，出自“跳舞的街说念”系列，1998年。图片由艺术家提供。

两个系列作品的创作技艺相隔数年，拍摄所及第的技艺点与起点齐不尽相通，却齐展示了莫毅靠近齐市发展变化的容貌流动，以及这么的创作实验在他生活中所饰演的进军变装，更为权贵地展现了莫毅对行为和不雅念性经由的强调。

纪实摄影频繁条目技法精准度、图像构图和作家性，莫毅的街头实验却以火去蛾中。他通过我方的作品，展现了摄影师也不错像音乐家八成画家相似，将情怀与形体性进入到我方的创作绪言之中，而不单是依赖于他们的双眼。另外，莫毅巧合还会将一组一组的像片合并展示，来共同阐发一个主题，从而挑战了将摄影图像动作单张、秀雅性作品的不雅念。这些摄影如同矩阵一般，成为时期的档案记载，以及特定历史蓦然的容貌延展。

据悉，本次“莫毅：我在我的兴奋里”将展出至12月29日。

剪辑 黄嘉龄

校对 张彦君偷窥自拍